Buscador

Translate

Medio Oficial

jueves, 23 de junio de 2016

Train to Busan review


Título original: Train to Busan

Año: 2016

Duración: 118 min.

País: Corea del Sur

Director: Yeon Sang-Ho

Guión: Yeon Sang-Ho

Música: Jang Young-gyu

Fotografía: Lee Hyung-deok

Reparto: Kim Soo-ahn, Dong-seok Ma, Yoo Gong, Woo-sik Choi


Master Class de cine zombie. Un ritmo que deja sin aliento al espectador.

Antes de empezar quiero destacar que para disfrutar al 100% del trabajo del director Yeon Sang-Ho es recomendable visionar junto a Train to Busan su anterior trabajo Seoul Station (review). No entraré en detalles pero ambas explican el mismo acontecimiento pero desde distintas perspectivas. Ahora sí que podemos entrar en materia. Cine zombie de nuevo... pero como buenos amantes del terror no debería sorprendernos el encontrar cada temporada con casi una docena de este sub-género dentro del extenso mundo del terror. Por suerte para nosotros el toparnos con Train to Busan significa el poder disfrutar de una de las mejores cintas del género desde hace bastantes años. Si bien es cierto que no va a aportar nada que no esté inventado ya, el disfrute que produce ver esta cinta solo es equiparable al que sentí con el visionado de Mad Max: Fury Road. Vamos, que la película va cuesta abajo y sin frenos, todo una locura y una delicia visual que no deja descansar al espectador durante sus 2 horas de duración.

Sok-woo junto a su hija Soo-ahn cogen el tren de alta velocidad para ir a ver a su madre. Aunque Sok-woo no tiene ganas de ver a su ex-mujer la presión de su hija le hace ceder. Lo que no esperaban es que en este mismo tren un viajero un tanto especial les acompaña. Una infección zombie ha nacido en las estaciones de Seoul donde ellos cogieron el tren y a bordo se ha colado un infectado. La lucha por la supervivencia se desatará entre los vagones.



Yeon Sang-Ho se ha ganado un nombre destacado en la industria de la animación para adultos tras cosechar varios premios y grandes críticas con sus trabajos, The King of Pigs y The Fake, donde destaca su crueldad y frialdad a la hora de retratar a nuestra sociedad. Para este 2016 nos tiene preparados dos cintas al precio de una, como dije al principio Seoul Station narrará los hechos acontecidos en la estación, mientras Train to Busan da un paso más allá y nos explica cómo "viaja" esta epidemia. La primera en forma de animación y con la cinta que nos ocupa el director surcoreano se estrena en el live action.

El director se encarga de seguir mostrando al espectador la parte más podrida del ser humano, pero a su vez nos muestra la otra cara de la moneda con el personaje interpretado por una estratosférica Kim Soo-ahn que pese a contar con compañeros de reparto del calibre de Dong-seok Ma que firma su mejor actuación hasta la fecha o Yoo Gong que sabe como cargar con el peso del film, la pequeña Soo-ahn sabe como destacar por encima del resto con una actuación tan convincente como conmovedora.


Cuando salí del cine tuve esa sensación de haber visto algo que se lleva intentado realizar año tras año pero que nadie había podido dar con la fórmula correcta. Tal vez siempre haya estado allí, pero solo el director Yeon Sang-Ho ha sabido exprimir al 100%. Acción, terror, humor, aventuras, amor. Una verdadera montaña rusa de emociones en tan solo dos frenéticas horas.
martes, 21 de junio de 2016

Avance de programación y spot de la XIII edición del Festival Nits de Cine Oriental


La parrilla del Festival Nits de cine oriental 2016 empieza a tener forma y para ir abriendo boca os avanzamos algunas de las películas que se podrán ver del 12 al 17 de julio en Vic. Japón es el país protagonista de esta edición y como tal tendrá una presencia cinematográfica destacada en todas las secciones del Festival Nits.

Habrá quince películas niponas distribuidas entre la sección oficial, sesiones especiales, retrospectiva y sesiones infantiles. Además, también habrá influencia japonesa en uno de los largometrajes y algunos de los cortometrajes de la Ruta Marco Polo, la nueva marca transversal del festival dirigida a producciones occidentales que ofrecen una mirada sobre Asia.

Inauguración y clausura niponas
El Festival Nits empezará las proyecciones al aire libre en la Bassa de los Hermanos con muy buen humor de la mano de The Mohican Comes Home.

Tras el éxito de Wood Job el año pasado, se llevó el Premio Gato de la Suerte del Público, queríamos volver a contar con una comedia para la Nit de Japón. El filme de Suichi Okita es un retrato generacional emotivo y lleno de ingenio. La relación de un padre de edad avanzada, tradicional y acostumbrado a la vida del campo con su hijo joven y cantante de un grupo de Death Metal arrancará risas y alguna lágrima del público Nitòman.

Para la sesión de clausura, el certamen mantendrá el tono desenfadado, de fin de fiesta, que ha capitaneado cada año la última sesión. La película escogida es Chin-yu-ki, una versión canalla del clásico de la literatura china Viaje al Oeste, una especie de Dragon Ball escatológico que será un regalo para los amantes del humor absurdo.

La adaptación del popular manga de Gataro Man presenta a Taro, el hijo adoptivo de una pareja de ancianos que tiene unos poderes muy peculiares. El monje Genzo se lo llevará para rehabilitarlo. El Festival Nits vivirá la premiere internacional de este film.

Filmes japoneses en competición
The Mohican Comes Home es una de las cinco películas japonesas que participarán en la sección oficial del Festival Nits. Las otras cuatro son el anime The Case of Hana and Alice de Shunji Iwai, la cinta de terror y humor Z Island de Hiroshi Shinagawa, la premiere internacional de la salvaje Bloody Chainsaw Girl y la comedia romántica No Longer Heroine.

La batalla entre yakuza y zombies de Z Island será la protagonista de una noche dedicada al terror, el viernes 15 de julio, y la chica armada con una motosierra de Blood Chainsaw Girl culminará una noche golfa llena de sorpresas el sábado 16. Aquella misma noche se podrá ver, fuera de concurso,The Best of Tetsudon, una selección de los mejores cortometrajes de esta saga de alucinantes cortos donde impera la desvergüenza, la creatividad y la diversión.

Gigantes y pequeños
Japón también estará presente en la primera de las sesiones infantiles de esta edición. Asistiremos al encuentro del ladrón más astuto del mundo, Lupin III, y el detective con cuerpo de niño Conan, al especial Lupin III vs Detective Conan. Y en la última sesión infantil, la del domingo 17, disfrutaremos de uno de los mejores tokusatsu familiares del año: Japan Local Heroes Great Battle, una reunión de superhéroes espectacular con escenas de acción otaku que vivirá su estreno internacional en Vic.

Esta sesión casi se podría incluir en la retrospectiva Kaijû!, un repaso al cine de monstruos gigantes japonés y su influencia en otras cinematografías, como la de Hong Kong. Con el apoyo de Japan Foundation, el festival ha preparado un selección de siete títulos, cinco clásicos y dos destacadas preestrenos: Ataque a los titanes 1 y 2, distribuidos por Media3. Antes de su estreno en cine el próximo mes de septiembre, las dos adaptaciones en imagen real del exitoso manga y anime vivirán una sesión doble en las mejores condiciones de imagen y sonido.

Los cinco clásicos del género Kaijû! que completan la retrospectiva sonGodzilla (1954), El grandioso hombre de Pekín (1977), Los monstruos del fin del mundo (1966), El monstruo que amenaza el mundo (1967) yGamera, el guardian del universo (1995). Esta retrospectiva complementará la publicación del nuevo libro del Festival Nits: Kaijû! Cuaderno de campo.

Marco Polo pasará por Japón
En la nueva ruta cinematográfica con miradas cruzadas entre Oriente y Occidente que inicia el Festival Nits también habrá presencia directa o indirecta japonesa. Por un lado, el primer día de certamen se podrá ver el documental Songokumanía de Oriol Estrada, un viaje nostálgico en el tiempo para recuperar el estallido del fenómeno Bola de dragón en Cataluña. También hay varios cortometrajes con ingredientes japoneses: Alma, Serori,Hada, Am I too Big? y Gigantic Heroine, todos ellos repartidos en diferentes sesiones de la programación.


Ruggero Deodato estará presente este sábado 25 de junio en Phenomena


Proyección de la película Holocausto caníbal (1980) con la presencia del realizador Ruggero Deodato.

Sábado 25 de junio 2016 – 19:15h

Activo desde los años sesenta, y parte fundamental del cine de géneros en la Italia de décadas pasadas, el realizador transalpino Ruggero Deodato pasó automáticamente al olimpo de los dioses tras la confección de Holocausto Caníbal. Sin duda, el film italiano más controvertido de todos los tiempos.

En una etapa donde realizadores como Sergio Martino, Umberto Lenzi o Joe D’Amato estaban sumergidos de pleno en las cannibal movies, el aterrizaje de Ruggero con su segunda película de antropófagos (Mundo caníbal, mundo salvaje [1977] había sido su debut), desestabilizó a medio mundo con una cinta que ponía a prueba la capacidad del ser humano.

Precursora del actual found footage, con una carga atroz de violencia e imágenes que ya forman parte de la historia del cine, y secundada por unas composiciones de Riz Ortolani la mar de perturbadoras, Deodato engendró una bestia del Séptimo Arte que en su momento lo llevó incluso a los tribunales.

Entradas anticipadas ya disponibles:
http://phenomena.admit-one.eu/?p=tickets&perfCode=15151

Y en las taquillas del cine:

Phenomena
C/. Sant Antoni Maria Claret, nº168
Barcelona

www.elbuquemaldito.com


lunes, 20 de junio de 2016

Sant Cugat Fantastic presenta la programación completa


Del 7 al 10 de julio se exhibirán 19 películas y 19 cortos en los Cines Cinesa Sant Cugat y habrá 15 actividades cinéfilas.

La segunda edición del Sant Cugat Fantastic amplía contenidos y actividades cinéfilas. Si el año pasado vimos 14 películas y 14 cortos, este año podremos disfrutar de 5 films y 5 cortometrajes más. Además, de entre las películas seleccionadas se contará con tres premieres absolutas en nuestro país. La primera será la película de apertura Awating del director inglés Mark Murphy uno de los thrillers más terroríficos y perturbadores del año. También será un pase inédito el de Idila del esloveno Tomaz Gorkic, una survival movie cargada de mal rollo con un bosque como escenario mortífero.

El Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Sant Cugat traerá propuestas de todos los rincones del planeta. Hasta 16 países diferentes estarán presentes a través de sus filmes y cortos. Landmine Goes Click (Georgia), Deathgasm (Nueva Zelanda), Sun Choke (Estados Unidos) Black Mountain Side (Canadá) y la película de clausura El Eslabón Podrido (Argentina) son sólo algunos ejemplos de esta vocación internacional del festival. Además, fruto del hermanamiento con el Festival Nits de Cine Oriental de Vic también llegará uno de los dípticos fantásticos más célebres de los últimos años. La adaptación en imagen real del manga Parasyte Parte 1 & 2 será proyectadas en formato de maratón de medianoche el segundo día del festival.

Mujeres protagonistas
Como ya se anunció el día del avance de programación, las mujeres tendrán un papel destacado en esta segunda edición. Una muestra de este protagonismo son dos de las actividades paralelas que tendrán lugar en el Cafè Auditori. El profesor de la UB y experto en cómics, Jordi Ojeda, ofrecerá una charla sobre Wonder Woman como paradigma de las superheroínas y el domingo por la tarde habrá una mesa redonda sobre el machismo en el cine actual con el colectivo feminista Hora Bruixa y la presencia de la actriz Sílvia Sabaté y la guionista y directora Mireia Llinàs. Además, películas como la coreana A girl at my door o el corto Las sobrinas de Valerie pondrán sobre la mesa reivindicaciones y temáticas muy en la línea del leit motiv del festival.

Locos por Dragon Ball
Otro de los platos fuertes de esta edición es el homenaje al manga japonés de Akira Toriyama Dragon Ball. El Sant Cugat Fantastic  estrenará en exclusiva el documental de Oriol Estrada Songokumania, que hace una mirada hacia atrás para ver cómo llegó la mítica serie a nuestro país y el fenómeno fan que se generó alrededor de Son Goku y sus amigos. El pase del documental tendrá lugar el domingo 10 a las 22.00h y será gratuito. En la misma línea, el vestíbulo del Teatre Auditori acogerá una exposición con los más de 200 cómics de Dragon Ball que se publicaron en lengua catalana y una muestra de las fotocopias que se intercambiaban los seguidores del anime a principios de los años noventa. Además, el mismo domingo habrá una sesión doble matinal los Cines Cinesa Sant Cugat donde se podrán ver por primera vez en formato de maratón las dos películas de Dragon Ball: La batalla de los dioses y La resurrección de F.

Ampliando horizontes
Entre las novedades de este año destaca la incorporación de nuevos colaboradores con la voluntad de ampliar los horizontes del certamen y hacer toda la ciudad partícipe del género fantástico y de terror. En este sentido la sección local de Òmnium Cultural patrocinará el premio al mejor cortometraje, un galardón que estará dotado con 200 € y que muestra una buena parte del talento emergente del audiovisual de nuestro país. Prueba de ello es que 11 de los 19 cortos seleccionados están dirigidos por cineastas catalanes.

Otra de las nuevas colaboraciones es con los Blogos de Oro, una asociación de medios y blogs online, que otorga premios al mejor cine del año. Fruto de este entendimiento, el Sant Cugat Fantastic incorpora el Premio de la Crítica que este año decidirá un jurado formado por cinco medios de comunicación especializados en cine.

La Biblioteca de Volpelleres Miquel Batllori también se suma a la fiesta. Este equipamiento cultural está especializado en literatura de ciencia ficción y es por este motivo que se han programado dos actividades que tendrán lugar en la biblioteca. Una de ellas será la inauguración del Auditorio Frederic Pujolà, un nuevo espacio de este equipamiento que homenajea con su nombre a uno de los autores catalanes pioneros de la ciencia ficción.

Y los Diables y Tabalers de Sant Cugat acompañarán con sus ritmos y bailes satánicos la Zercavila Zombie que volverá por tercer año consecutivo la noche del sábado 9 al entorno del Teatre Auditori. Y la noche terminará con un concierto de Motorzombis uno de los grupos de psichobilly más idolatrados del país.

Patrocinadores
Hay que subrayar que el Sant Cugat Fantastic es posible gracias al apoyo de Estrella Damm, patrocinador principal del evento, la colaboración de instituciones públicas como el Ayuntamiento de Sant Cugat y el Teatre Auditori y el compromiso de empresas como Cinesa y HP entre otros. Sin su aportación esta fiesta cultural nos sería posible.

Entradas
Las entradas individuales tendrán un precio reducido de 4 €. También se pondrán a la venta abonos de día por 8 € y abonos de todo el festival por 20 €.

Expediente Warren: El caso Enfield review


Título original: The Conjuring 2: The Enfield Poltergeist

Año: 2016

Duración: 133 min.

País: Estados Unidos

Director: James Wan

Guión: James Wan, Carey Hayes, Chad Hayes

Música: Joseph Bishara

Fotografía: Don Burgess

Reparto: Vera Farmiga, Patrick Wilson, Frances O'Connor, Madison Wolfe, Lauren Esposito, Patrick McAuley, Benjamin Haigh, Maria Doyle Kennedy, Simon Delaney.


Excelente dirección para una saga que empieza a repetirse.

Te puede gustar más o menos James Wan pero a este señor hay que hacerle un monumento. Y no por la calidad de sus películas, sino porque gracias a él se consigue que lleguen al público masivo un cine de terror puro y moderno en miles de salas por todo el mundo. Esto hace que sus producciones consigan buenas cifras recaudatorias que se pueden invertir en hacer más películas de este género y similares. No podemos vivir del pasado y destacar solo los grandes clásicos que tienen treinta años de antigüedad tirando por lo bajo. Hay que ir produciendo nuevas películas para que se conviertan en los referentes del día de mañana para que este cine nunca pase de moda.

El matrimonio Warren está pensando en dejar de encargarse de casos parapsicólogos por la terrible carga emocional y psicológica que van cargando con los años. Pero un nuevo caso en Londres les obliga a replantearse su posición por orden directa del mismo Vaticano.

Segunda entrega de las peripecias de los Warren que han creado su propio universo cinematográfico con secuelas y spin-offs, todos ellos basados en hechos reales ubicados en los años 60 y 70 (aunque quita algo de encanto cuando te enteras que tanto los casos de la anterior película como en esta se demostraron que eran montajes al cabo de los años). La película que nos ocupa es totalmente continuista respecto a la anterior, mismos protagonistas, un caso muy parecido y, de hecho, múltiples escenas que parecen calcos de la primera. Eso rema en contra, y no tiene buena pinta cuando en una segunda entrega empiezas a notar síntomas de falta de ideas. Aún con esas es una producción muy interesante, a años luz del 90% de producciones actuales pero creo que no llega a cumplir las expectativas (injustamente demasiado altas).


La dirección de James Wan roza la perfección, se ha convertido en un maestro del terror, domina los tempos, los giros de cámara, ángulos... por no hablar de la fotografía (obra de Don Burgess) e iluminación, simplemente inmejorables. También firma el guión junto a los hermanos Hayes, donde ahí sí que encuentro cosas menos acertadas, como la mencionada reiteración de ideas y “trucos”, y unas escenas tirando a románticas bastante sosas y tópicas. Vuelven a protagonizar Patrick Wilson (Insidious) y Vera Farmiga (The Bates Motel) que siguen sin demasiada química juntos, con mucho más protagonismo de Wilson respecto a la primera parte, si bien es un buen actor e interpreta bien su papel, es arrollado por el trabajo de Farmiga y de la joven Madison Wolfe (El heredero del diablo) que hacen un muy buen trabajo. Destacar el trabajo en la banda sonora de Joseph Bishara, asiduo de Wan desde hace años, composiciones espeluznantes.

Fantosfreak inicia la XVII edición con la mejor selección de cortos


El cartel de la edición de este año hace referencia al test de Rorschach, la técnica de psicoanálisis que evalúa la personalidad de los individuos.

Fantosfreak 2016 ya tiene fechas: del 11 al 15 de Julio. Y ya tiene selección de cortos. De los 277 recibidos, se han seleccionado 48 que se proyectarán a razón de 12 cada noche. Entre las obras seleccionadas figura el ganador en la sección Oficial de la pasada edición del Festival de Sitges, They will all die in Space, que se proyectará el día 11 de Julio, y el ganador de la sección Noves Visions, Disco Inferno, que se emitirá el jueves 14. También ha sido seleccionado el ganador a mejor cortometraje internacional del TorontoAfter Dark, Vicious, que se podrá ver el próximo miércoles 13 de julio. Todos los cortos se pasarán a partir de las 21.33h en el Parc del Turonet de Cerdanyola del Vallès. Los ganadores de los cinco galardones se sabrán el próximo viernes 15 de Julio. Fantosfreak es un festival que cuenta con la coorganitzación del Ayuntamiento de Cerdanyola del Vallès y la Asociación Fantosfreak.

El festival contará con la presencia del director de cine Hugo Stuven, que presentará en primicia el tráiler de la película de terror Anomalous, con un reparto internacional encabezado por Lluís Homar. La pasada edición tuvo como protagonista al director Alberto Marini, que presentó la película Summer Camp.

Cuota simbólica para garantizar la mayor calidad
Los cortos más alternativos, fantasticos, de terror o freaks tienen su cita en Cerdanyola del Vallès. El Festival de cortos fantásticos y freaks, Fantosfreak, se ha convertido en la cita más multitudinaria -para un festival de cortometrajes- al aire libre de Cataluña, con más de 1.500 personas "entusiastas y seguidoras" que cada noche se reúnen en "el único festival de España por su temática fantástica y freak". El festival está dirigido por Rafa Dengrà, guionista, director, editor, director de fotografía y actor, quien asegura que la cita de Cerdanyola "se ha consolidado en el panorama cinematográfico de cortos internacionales".

Este año el festival presenta como novedad que todos los cortos tenían que abonar una cuota de 2€. "La inscripción ha sido simbólica", explica Dengrà quien argumenta la iniciativa porque "el año pasado recibimos 1.130 cortos y esto sobrepasó técnicamente a la organización. En esta edición hemos querido poner un filtro para frenar el recibimiento masivo de cortometrajes, y así poder dar el mejor trato posible a los trabajos recibidos. El resultado ha sido perfecto, puesto que hemos podido hacer una selección de mucha calidad".

Además, los 2€ de inscripción también han servido para incrementar la dotación económica de los premios: 1.000€ para el ganador, 500€ para el segundo y 300€ para el tercero. El Premio del Público y el Premio Garmanbozia (para el trabajo más freak) también se han incrementado hasta los 300€.

Lunes 11 de Julio Cortometrajes. Bloque 1

1. Legado de Joan-Pol Argenter (Barcelona 2015) 15min
2. Earworm de Tara Price (USA 2016) 5min
3. Grace de Karen Nielsen (Canadà 2015) 9min 35seg
4. Si Lunchai de Hannes Rall (Alemanya 2014) 8min 30seg
5. El Escondite de Miguel Aguirre (Madrid 2015) 2min 30seg
6. Silente de Paco Ruiz (Molins de Rei 2015) 9min
7. 2037 de Enric Pardo (Barcelona 2015) 12min
8. Screener de Oriol Segarra y Adrián Ramos (Madrid 2016) 7min
9. The Werewolf’s Greatest Hit de Jim & Nick Zounis (Austràlia 2015) 1min 30seg
10. They will all die in Space de Javier Chillon (Madrid 2015) 14min 45seg
11. Arcana de Jerónimo Rocha (Portugal 2015) 11min
12. Thresher de Mike Diva (USA 2014) 7min 40seg

Martes 12 de Julio Cortometrajes. Bloque 2

1. Nasty de Prano Bailey-Bond (UK 2015) 15min       
2. Playback de Nathan Crooker (USA 2014) 3min 40seg
3. EVO de Adolfo Aliaga, Jordi Alonso y Joan Gomar (València 2016) 9min
4. Samantha de Jeannu (Barcelona 2016) 4min
5. Jazz de Alex Negret (Alemanya 2015) 8min 45seg
6. Apolo81 de Óscar Bernàcer (València 2015) 11min 40seg
7. Into the mud de Pablo Pastor (Toledo 2016) 10min
8. Peine de Mort de Julien de Volte (França 2015) 11min 25seg
9. Tú no eres el más fuerte de Emilio Yebra (València 2016) 1min    
10. Kaddish! de Emeline Castaneda (França 2014) 6min
11. Polaroid de Lars Klevberg (Noruega 2015) 15min
12. 3 Wise Monkeys de Miguel Ángel Font Bisier (Alacant 2015) 7min 30seg

Miércoles 13 de Julio Cortometrajes. Bloque 3

1. NADA S.A. de Caye Casas y Albert Pintó (Barcelona 2014) 15min 30seg
2. Savant: Kali 47 de Mike Diva (USA 2015) 3min
3. Knock Knock! de Maxence Rapp (França 2015) 8min 30seg
4. El barrio está fatá de Laura Campos (Espanya 2016) 3min 30seg
5. Vampiros Galácticos de Juan Bodi (València 2015) 10min
6. The Man from Death de Stephen Reedy (USA 2016) 13min 25seg
7. I said I would never talk about politics de Aitor Oñederra (País Vasc 2015) 10min 15seg
8. Mega Guay de Raúl Sánchez “KiNgTai” (Catalunya 2016) 3min
9. Die Molekularbiologin de Daniel Raboldt (Alemanya 2015) 5min 25seg
10. Vicious de Oliver Park (UK 2015) 12min 30seg
11. Surgery de The Clemens Bros (UK 2015) 10min 45seg
12. Ritmoa de Alexandre Garacotche (França 2015) 6min

Jueves 14 de Julio Cortometrajes. Bloque 4

1. Tanatopraxia de Víctor Palacios (València 2014) 10min 50seg
2. Disco Inferno de Alice Waddington (Espanya 2015) 11min 15seg
3. Stár Wors 8 2/3: Me he dejado el bocata en Tatoíne de Joan Ramon Viñas (Cerdanyola 2016) 1min 30seg
4. Supercool de Hugo Silva (Madrid 2015) 10min
5. Encuentro Extraterrestre de Alberto Noriega (Barcelona 2015) 8min
6. Dédalo de Jerónimo Rocha (Portugal 2013) 10min 20seg
7. Criaturitas de Ignasi López Fabregas (Barcelona 2016) 5min
8. Mayday de Sébastien Vanicek (França 2015) 12min 49seg
9. Dolls de Keith Allott (UK 2016) 3min 15seg
10. Madre de Dios de Gigi Saul Guerrero (Canadà 2015) 6min 45seg
11. No es lo que parece de Caye Casas y Raúl Muñoz (Catalunya 2015) 3min 40seg
12. Assholess de Carles Hortolá (Barcelona 2015) 20min

Cryptshow Festival presenta el Jurado Oficial

Como cada año Cryptshow Festival cuenta con un jurado de lujo formado por cinco profesionales de lujo formado por cinco profesionales del mundo del cine y la cutlura. Ellos serán los responsables de escoger el ganador del X Premio Serra Circular de entre los 50 cortometrajes que forman la Sección Oficial.

Los miembros del Jurado Oficial de Cryptshow Festival 2016 són:

GLÒRIA FERNÁNDEZ
Licenciada en Periodismo , se la afición por el cine la puerta a colaborar en diversos magazines locales, a poner en marcha un programa de cine en una televisión local ya participar en la producción de películas como " El viaje de Arián " de Eduard Bosch . En 2003 se embarcó como editora de CineAsia , la primera revista de cine asiático de España , y empresa responsable de eventos relacionados con la cinematografía oriental. Dentro de este marco , ha participado en la edición de diferentes libros , como " Diez Años de Terror Asiático : 1995-2005 " y " Johnnie To : redefiniendo el Cine de Autor " para el Sitges - Festival Internacional de cine Fantástico de Cataluña, de donde en actualidad es programadora.

RUBEN LARDÍN
Escritor, traductor , crítico, guionista eventual y frecuente firma en prensa: El diario.es , Cinemanía , Urban, El Estado Mental, etc. Colabora en la radio , ha hecho de comisario de exposiciones y ha aportado artículos y ensayos en numerosos volúmenes colectivos. Ha sido editor literario de otros como " El día del niño ", " El principio del fin" o " Ven y mira" y es también autor de títulos más personales como "El dietario Imbécil y desnudo" o " La memoria de iniciación sentimental : Corazón conejo " donde cuenta su relación con el cine de terror.

RICCARDO PLAISANT
Nacido en Cagliari ( Italia) , vive desde hace 10 años en Barcelona. Máster en Edición por la IdEC - UPF, trabaja como diseñador gráfico y comunicación así como ilustrador digital. Desde 2010 forma parte de la asociación cultural Skepto y del homónimo festival dedicado al cortometraje donde se encarga de la comunicación visual y de la programación.

JAVIER RUEDA
Productor , cineasta y crítico de cine. Es director ejecutivo de Aved Producciones desde 2003, una productora independiente con sede en Barcelona con la que ha producido más de un centenar de proyectos. Ha ejercido como periodista acreditado en festivales así como redactores de ensayos , artículos y críticas para medios online. También ha ejercido de profesor en varias disciplinas del medio audiovisual. Gran parte de su carrera se ha orientado a proyectos de carácter social y / o cultural , destacando diversas actuaciones dentro de la responsabilidad social audiovisual con la producción de diferentes documentales en el norte de África y Sudamérica.

BIBIANA SCHÖNHÖFER
Actriz y directora artística de Mèdit desde 2009. Graduada en Técnica Meisner con Javier Galitó - Cava , cuenta con una prestigiosa formación como actriz en diversos centros de Barcelona y Nueva York. Se le ha visto en " Frágil " , de Juanma Bajo Ulloa ; ha interpretado varios personajes en obras de teatro como "Chicas de calendario " , de Antonio Calvo, y ha sido protagonista de numerosos cortos, entre los que destacan " Aniversario 5.0 " , de Gerard Ferré , o " In all its beauty " , de Emmanuel Clemenceau. Tras estudiar el Master en Dirección y Producción en la UPC de Barcelona (2008 ) , fundó Mèdit , el Festival de Cine Mediterráneo de Menorca. Directora de programación y del departamento artístico del festival.