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Medio Oficial

sábado, 16 de julio de 2016

Crónica Festival Nits de Cinema Oriental 2016 día 4


Viernes 15 de Julio

Ya huele a fin de semana y no solo porque es viernes, la programación también se refuerza e incorpora más películas que se alargan hasta más tarde.

El día empieza como hasta el momento con un film de animación The Arti, procedente de Taiwan, resulta muy curiosa al combinar animación por ordenador con escenarios de cartón y marionetas.
Los hermanos Zhang heredan un robot de madera construido por su padre. Para proteger a Arti, necesitan viajar hasta la tierra de Loulan y encontrar su fuente de energía.

Siguiendo con la estructura del festival tras la primera proyección se emite la retrospectiva, en este caso, una de las más esperadas, El monstruo que amenaza el mundo, de 1967, donde unos pájaros gigantes repiten o al menos siguen la línea del dinosaurio de la película Gorgo. Muy entretenida y divertida por la sencillez de los efectos de la época, un must see para los freaks en general, recomendada para disfrutar en compañía.
Una expedición llega hasta una isla remota del Pacífico en la que sus habitantes idolatran a un extraño dios llamado Gappa. Un terremoto inesperado liberará al monstruo de su prisión bajo tierra. El único kaijû eiga filmado por la productora Nikkatsu, mucho más interesada entonces en el cine erótico que en los monstruos postatómicos.

La tarde empieza con un sorprendente documental Indio donde al parecer una súper estrella llamada Rajinikanth tiene miles de seguidores que le idolatran a nivel de dios, ver para NO creer.

La tarde sigue y tenemos que dividirnos, por un lado entramos a la proyección ofrecida en la biblioteca, un documental filipino The Last Pinoy Action King sobre Rudy Fernández "Da Boy" el actor más famoso de la historia del cine filipino hasta el momento, una especie de Chuck Norris con buen corazón.
Profunda aproximación a la vida y obra de uno de los actores más queridos del cine filipino, Rudy Fernández, con fragmentos de sus películas, fotos inéditas y material televisivo.

Y por otro lado asistimos a Office, la última película de Johnnie To, donde deja de lado a los gánster para dirigir un colorido musical donde las imágenes son sin duda lo mejor.
Una empresa china prepara su salida a bolsa. Y lo hace cantando. La nueva película de Johnnie To no es un thriller ni una comedia fantástica: es un musical de una elegancia y precisión extremas que juega con el diseño de producción y ofrece espectáculo a través de la mejor metáfora sobre la crisis.

Tras reponer fuerzas con la cena Nepalí, disfrutamos al aire libre en la Bassa del Hermanos, con la proyección de Ip Man 3, y es que a nadie le amarga un dulce, ¡una peli de kung-fu!
Tercera y última entrega de la saga Ip Man. Donnie Yen vuelve a interpretar al maestro de Bruce Lee en un capítulo final que combina eficazmente las excelentes peleas de artes marciales, coreografiadas por Yuen Woo-Ping, con un retrato más introspectivo del personaje y su familia. Atención a la intervención de Mike Tyson en un papel hecho a la medida de sus puños.

La sesión golfa cierra con dos cortos, Hada, el cual ha provocado varios gritos en la sala por los sustos que guarda el mismo y The Yellow Ribbon, un corto de cuidada factura que cuenta una historia a desvelar durante el transcurso de la misma. El film que cierra esta sesión nocturna es Z Island, y como bien anuncia la letra que precede el título, esta es una de japoneses con zombies, yakuzas, sangre, acción, humor y mucha diversión, imposible cerrar el día de mejor manera.
Un Yakuza sale de prisión y viaja con sus compinches a la isla a la que ha huido su hija. Pero en la isla la gente ha tomado algo más que el sol…

Crónica Festival Nits de Cinema Oriental 2016 día 3


Jueves 14 de Julio

La jornada empieza de la manera más turística posible, no todo será cine. Recuperamos fuerzas con un desayuno con quesos y embutidos de la tierra de Vic y nos desplazamos al Monasterio De Sant Pere De Casserres donde no escapamos del proyector, nos culturizamos con un documental sobre el monasterio. Tras esta visita pasamos de vuelta a las salas, por la casa del poeta Jacint Verdaguer.

En nuestro descubrimiento matinal de Vic, las películas proyectadas han sido la animación coproducida entre España y Corea del Sur, Khuda-Yana. Khuda, un travieso repartidor sabelotodo debe enfrentarse a un gran reto: convertirse en rey. Nacida como una miniserie y reconvertida en película. La animación es obra del estudio Dong Woo, responsables de las cintas animadas de la Marvel y de Yu-Gi-Oh! Termina la mañana con la película retrospectiva Los monstruos del fin del mundo de 1966. Gamera vuelve del espacio exterior para hacer de las suyas y liberar accidentalmente a otro monstruo gigantesco llamado Barugon. Ahora, el gran enemigo de la Tierra será el único que pueda salvarla.

La tarde da inicio con No Longer Heroine, un live action del manga sobre romance de adolescentes con el nombre Heroine Shikkaku del dibujante Momoko Koda.
Hatori, la chica más popular del instituto no logra conquistar a su principe azul, que a la vez se ha fijado en una recién llegada.

Seguidamente y en la misma sala de los Cines Vigata acudimos a The Deal, una de las películas a las que le teníamos más ganas por ser un thriller coreano. Entretenida y con acción pero con varios fallos de guión graves que empequeñece una película que se queda en las puertas de los grandes thrillers que nos vienen de este país desde hace varios años.
Un detective de la policía y un hombre corriente tienen algo en común: han perdido un ser querido por culpa de un asesino en serie.

Llegada la noche, el film al aire libre es Serdhak, The Golden Hill, una curiosa película procedente del Nepal, del director novel Rajan Kathet. Trata la historia de un pequeño pueblo donde los jóvenes empiezan a marcharse para progresar en la vida, mientras esto no está bien visto por los mayores del lugar. Sobria y con una bonita historia de amor atípica es altamente recomendable para cuando se quiera descansar de las películas convencionales.
El casi eterno conflicto entre la ciudad y la montaña. Sus ventajas y desventajas son planteadas en esta ópera prima de gran y romántica belleza.

El punto y final lo ponemos en Jazz Cava un pequeño pero maravilloso local y altamente recomendable lugar en Vic, donde pudimos disfrutar de Guillem Roma Band, compuesto por el propio compositor, vocalista y guitarrista, su hermana Marta Roma al violonchelo y Gerard Torrens a la percusión, que interpretaron sendas bandas sonoras de animes y películas asiáticas. Cabe destacar que la canción que coreo el público de manera unánime fue la canción de la película Totoro de los estudios Ghibli.


jueves, 14 de julio de 2016

Crónica Festival Nits de Cinema Oriental 2016 día 2


Miércoles 13 de Julio

¡Seguimos en Vic! Segundo día de jornada de cine oriental, hoy el país de referencia es China.

Monster Hunt abre el día con muy buena entrada, una historia divertida con monstruos por animación y mucha acción hacen de este canto a la cultura vegetariana una historia muy entretenida entre humanos y monstruos.
El heredero del mundo de los monstruos está a punto de nacer. Con el fin de protegerlo de sus enemigos, su madre viaja al mundo de los humanos para buscar a un guerrero que les proteja.

La película retrospectiva que le sigue es El grandioso hombre de Pekín de 1977, que no tiene nada ni de hombre ni de Pekín, ya que es un mono gigante, pero nos los pasamos realmente bien, con los sinsentidos de esta peculiar película, muy recomendada para echar unas risas entre amigos.
La productora de los hermanos Shaw filmó su propia versión no autorizada de King Kong en la que una expedición hongkonesa descubre un gorila gigante y una chica salvaje en el Himalaya. Los lleva a Hong Kong y ahí, King Kong, perdón, Goliathon se escapa. Con ayuda del equipo de efectos especiales de la Toho y escenarios naturales filmados en la India, este divertido y extravagante remake repitió el éxito de la productora de Inframan, también protagonizada por Danny Lee (The Killer).

A base de golpes damos la bienvenida a la tarde china con The Master, el film producido por Wong Kar-wai y que representa un homenaje en toda regla al kung-fu.
Chen Shi viaja a la capital histórica de las artes marciales para seguir el aprendizaje de su maestro y restablecer la fortuna de su devastada familia.

Seguimos con la sección literaria del festival con la presentación del libro Kaijû, cuaderno de campo de Eduard Terrades con ilustraciones de Carlos Gañarul "Ganya" sobre los famosos Kaijû Eiga más famosos del cine japonés. Libro que confiesan va dirigido para los no iniciados en el tema.

La tarde sigue con la película que más nos ha impactado hasta el momento, hablamos de Old Stone, fría y contundente relata una trágica historia que deja entrever las miserias sanitarias del sistema comunista y la frialdad de una población cada vez menos humana. Altamente recomendable no deja indiferente a nadie.
Un taxista atropella accidentalmente a un chico en moto. Este hecho fortuito se convertirá en una espiral de desgracias para el hombre.

El punto final a la jornada, lo ponemos al aire libre como es costumbre en el festival, con el film Beijing Carmen, de la productora, coreógrafa y guionista Michelle Wang, quien cambia la Andalucía de principios del siglo XIX por la China contemporánea.
Un coreógrafo prepara su versión actualizada de Carmen. Para ello busca a la mujer perfecta, alguien salvaje y libre.


miércoles, 13 de julio de 2016

Crónica Festival Nits de Cinema Oriental 2016 día 1


Martes 12 de Julio

Empieza el festival oriental más reconocido del panorama nacional, desde la plana de Vic llega en su XIII edición el Festival Nits de Cinema Oriental de Vic, toda una referencia para los amantes del cine asiático y todos aquellos que siguen la actualidad de las películas que llegan desde oriente.
Acudimos al Cinema Vigata, emplazamiento donde se proyectará la mayoría de los films de la programación de este año. El país elegido para el día de hoy es Japon, país que abandera el total de los largometrajes.

Las proyecciones dan inicio con un anime en una sesión matinal, Lupin III Vs. Detective Conan, humor y acción es el cócktel que esta pareja de personajes de comic aúna.
Al mediodía se inicia el ciclo de retrospectiva con la película japonesa de 1954 Godzilla, con la cual nació el Kaijû japonés, conocida por todos por lo que ha representado en la historia del cine, pero un film que muy pocos pueden decir que hayan visto en cines, es por tanto una ocasión para sentirse afortunados.

La tarde da inicio con Songokumania un documental  catalán con aires nostálgicos para una década que creció con Bola de Drac (Dragon Ball), a través de varios narradores se cuenta la historia de cómo esta serie de animación japonesa llego a la televisión autonómica catalana y posteriormente inundo los televisores de todo el territorio nacional con un éxito abrumador.

La tarde continua con The Case of Hana & Alice un film de animación que toca varios géneros y que se muestra novedoso en ciertos planos que no son comunes en este tipo de películas.

Cambiamos de emplazamiento y nos dirigimos a un espacio abierto, La Basa dels Hermanos, para cerrar el día de temática japonesa y lo hacemos de la mano de un grupo de J-Rock White Noise mientras el festival sirve la cena compuesta por pollo yakitori, nigiri sushi y fideos yakisoba.

Las proyecciones al aire libre que ponen fin a esta jornada nipona son el corto de humor Serori, muy divertido despierta las carcajadas entre el público. Seguidamente el film de 2016 The Mohican Comes Home pone punto final al día en un tono simpático por la historia que acompaña el ambiente animado.


martes, 12 de julio de 2016

El cine europeo, gran triunfador del 2º Sant Cugat Fantastic


Las producciones europeas han sido las triunfadoras de la 2ª edición del Sant Cugat Fantastic. El Premio a la Mejor Película se lo ha llevado el film alemán True Love Ways del director Mathieu Seiler y el premio al Mejor Director ha recaído en el británico Mark Murphy cineasta responsable de Awaiting, el film que inauguró el certamen. El galardón al Mejor Guión fue para Adrian Colussi por el film de Georgia Landmine Goes Click y el jurado ha querido hacer una mención especial la cinta argentina El Eslabón Podrido "por su capacidad de desarrollar un cuento con dosis de humor negro con una variedad de personajes perfectamente definidos y carismáticos".

Por otra parte, el Premio a Mejor Corto, patrocinado por Òmnium Cultural, fue para Behind del director andaluz Ángel Gómez que visitó Sant Cugat para presentar el filme el día de la inauguración del Festival. El premio al mejor director en esta categoría ha sido para Lluís Quílez por el corto Graffiti. El jurado también ha destacado con una mención especial el corto Cambio "por la originalidad de la historia y las metáforas ocultas sobre el amor y las relaciones humanas". El jurado lo integraban los directores Joan Frank Charansonnet y André Cruz y por la actriz Silvia Sabaté.

El Premio de la Crítica, otorgado por diferentes profesionales de la información cinematográfica se la ha llevado el film Landmine Goes Click. Según este jurado formado por Blogos de Oro con cinco medios de comunicación sobre se encontraba el filme ha merecido el premio "por la capacidad de empatía con los personajes y la creación de tensión y mal cuerpo a la espectador". Respecto a los cortos, Graffiti ha sido el mejor valorado como el mejor cortometraje y se ha destacado "la excelente ejecución y la esmerada puesta en escena". El encargado de dar estos premios ha sido el portavoz del grupo de críticos, Eugenio Puerto, del Festival FANT Bilbao, que fue miembro del jurado en la 1ª edición del festival.

Finalmente el Premio del Público se lo ha llevado también el corto Graffiti que con tres galardones puede considerarse uno de los grandes vencedores del certamen. La audiencia del festival ha votado Awaiting como Mejor Película. Con este galardón el filme británico también vuelve a casa con un doble premio.

PALMARÉS COMPLETO

Premios del Jurado

Mejor Película: True Love Ways
Mejor Director: Mark Murphy para Awaiting
Mejor Guión: Adrian Colussi por Landmine Goes Click
Mención Especial: El Eslabón Podrido

Mejor Cortometraje: Behind
Mejor Director: Lluís Quílez por Grafitti
Mención Especial: Cambio

Premio de la Crítica

Mejor Película: Landmine Goes Click
Mejor Cortometraje: Grafitti

Premio del Público

Mejor Película: Awaiting
Mejor Cortometraje: Grafitti


lunes, 11 de julio de 2016

Arcana de Jerónimo Rocha recibe el X Premio Sierra Circular de Cryptshow Festival


Cryptshow Festival cierra una 10ª edición marcada donde se consolidan las sesiones paralelas

Arcana, una historia sucia y oscura, donde el terror se adentra en el espectador hasta removerle las entrañas ha recibido el X Premio Sierra Circular en la décima edición de Cryptshow Festival. El festival de género fantástico y de terror de Badalona cierra su primera década con un balance muy positivo y consolidándose como uno de los festivales más innovadores del panorama catalán por las propuestas paralelas que ha presentado más allá del cine.

Un ejemplo ha sido, un año más, la inauguración donde el compositor Agustín Bussom volvió a dejar sin palabras a los asistentes musicando en directo Aelita de Yakov Protazanov. También levantó mucha expectación la sesión de lectura de relatos góticos en el cementerio donde Marçal Font i Espí recitó fragmentos de Edgar Allan Poe, entre otros autores, acompañado del saxo de Ferran Besalduch.

A destacar también, la Gala de Clausura Cryptshow Festival, patrocinada por Can Soler, donde el ilustrador Josep Maria Beà recibió el Premio Honorífico del festival, y el público pudo disfrutar de las anécdotas del dibujante.

La organización ya trabaja en el próximo año, una edición en la que se quiere volver a apostar por propuestas novedosas para acercar el género fantástico y de terror a todos los públicos y en todos los formatos.

El Jurado de Cryptshow Festival'16 ha estado formado por Ruben Lardín, Gloria Fernández, Riccardo Plaisant, Javier Rueda y Bibiana Schönhöfer. El palmarés definitivo de esta décima edición ha sido:

--Premio Sierra Circular Mejor cortometraje: Arcana de Jerónimo Rocha. Para recordarnos que Satán nunca se fue de nuestras vidas.

--Mención Del público: El Ours Noir de Meryl Fortunate-Rossi y Xavier Seron

RESTO DEL PALMARÉS

--Mejor Animación.- We can not live without Cosmos de bronces Konstantine. Porque los satánicos también tenemos nuestro pequeño corazón.

--Mejor Director.- Alex Pachón de You will fall again. Para que nos puso los huesos de punta.

--Mejor Guión.- Sebastian Vanicek por May Day. Porque todos queremos ser psicópatas aunque sea sólo por cinco minutos.

--Mejor Actor.- Bjorn Melhus por Freedom and Independence. Porque es un chico excelente!

--Mejor Actriz.- Iris Cayate por Arcana. Porque en este país hacen falta más brujas y menos hogueras

--Mejor Banda sonora.- François Liétoot por L'appel. Porque lo que es bueno suena bien.

--Mejores Efectos especiales.- Joao Rapaz por Arcana. Porque la belleza está en el exterior

--Mejores Efectos visuales.- Florian Hirschmann por Metube 2: August signs Carmina Burana. Para que nos pone a tope sin drogas.

--Mejor Fotografía.- Luis Fuentes para They will die in the space. Porque todos somos Ridley Scott.

--Mención Especial: El modelo Pickmann de Pablo Ángeles Zumón. Porque tras un gran artista hay una gran madre

Crónica Cryptshow Festival 2016 día 4


Sábado 9 de Julio

Nos encontramos en la recta final del Cryptshow 2016, una edición diferente llena de frescura, interesantes novedades y la entrega de siempre de todos los miembros de la organización. Es un auténtico lujo poder trabajar rodeado de amigos. He intentado que lo reflejado durante estos intensos días estuviera a la altura del Festival y realizado de la manera más profesional posible. Espero haberlo conseguido, cuando se está como en casa se corre el riesgo de perder esa necesaria distancia en los análisis.

Dejémonos de rollos y vamos al grano. La cuarta jornada se presenta intensa y sumamente atractiva, así que toca aprovecharla al 100%. Como ya viene siendo habitual, el Cryptshow literario hace acto de presencia. En el Espai Betulia asistimos a la presentación de diferentes títulos, son los siguientes:

-          10 relats ecofuturistas (Cryptshow / Males Herbes)
-          Lucio Fulci. Autopsia de un cineasta (Javi Pueyo / Tyrannosaurus)
-          El libro de Satán. Todo sobre el culto al Diablo (Carlos Aguilar i Frank G. Rubia / Hermenaute)
-          Los semblantes del fantaterror (Carlos Benitez Serrano)
-          Último número de El Buque Maltido (Diego López)

Como leer da mucha sed, ¿Qué mejor que después de tan sesuda sesión organizar un Vermut Postliterari? El acto se realiza en la Cooperativa Cor de Marina.

Los cortos hacen acto de presencia en su penúltima entrega, la séptima para ser exactos. La cosa se va poniendo cada vez más difícil y la elección se convierte casi en un viacrucis. No toca más remedio que decidirse. Los títulos son los siguientes:

-          Mars
-          Wapped
-          The Cloud
-          Zero M2
-          Knock Knock!
-          L’Ours Noir

Zero M2 es una producción francesa, dirigida por Matthieu Landour, que cuenta con la colaboración en el guion de Nicolas Bovorasmy. Una gozada visual sin abandonar un tema súper candente como es el de encontrar un apartamento decente en una gran ciudad. Destacar la interpretación de Silvie Laguna, en su papel de propietaria, chocante. Paul es un estudiante que está buscando un apartamento en Paris. Por fin encuentra algo de un tamaño aceptable. Pronto se dará cuenta de que el edificio tiene una arquitectura algo particular.

La casualidad ha hecho que el siguiente corto en nuestra particular lista sea de habla francesa, aunque de nacionalidad belga y ambientada en Canadá. Nos estamos refiriendo a L’Ours Noir de los directores Méryl Fortunat-Rossi y Xavier Seron los cuales se hacen también cargo del guion. Hilarante historia rodada con mala leche y con el aditivo de un gore no muy estridente. Imprescindible. Ahora que usted ya sabe las reglas, le deseamos una estancia agradable en el parque natural del oso negro.

Llegamos a la octava y última galería de cortos a competición, en mi opinión la de más calidad en general. Si las cosas estaban difíciles, ahora ya se vuelven casi imposibles, pero nos gustan los retos. Estos son los films:

-          Healthy
-          Strangers in the night
-          DIE BEHANDLUNG
-          Juliet
-          You Will fall again
-          Arcana
-          Over the moon
-          Metube 2

El primero de los elegidos es Juliet de Marc-Henri Boulier, que cuenta con la ayuda de Mickaël Fagnot en el screenplay. Boulier ya nos sorprendió en el pasado con la excelente Tous les hommes s’apellent Robert, y en esta ocasión lo ha seguido haciendo con este sugerente film, lleno de imaginación y humor. SEED es una empresa que lanza al mercado Juliet1, la primera generación de seres sintéticos de placer. A medida que la tecnología va evolucionando, los modelos de Juliet se convierten en más humanos que los humanos. ¿Hasta dónde?

El siguiente es un producto portugués llamado Arcana cuya autoría recae en Jerónimo Rocha. Quizás, y soy consciente, esta elección no sea del agrado de la mayoría, pero pienso que es un producto arriesgado y eso hay que valorarlo. ¿Qué da un poco de asco?, hay cosas peores y no son películas de terror. Encerrada en un calabozo, una especie de bruja busca todas las maneras posibles de escapar.

Para variar, y por los motivos expuestos al comenzar este bloque, me veo obligado a incluir una tercera obra, se trata de Metube 2: August sings Carmina Burana del austriaco Daniel Moshel, que ya hizo las delicias de los espectadores con la primera parte. Indefinible en todos los aspectos, supongo que consigue uno de sus objetivos iniciales: que la gente se lo pase en grande. Elfie y su hijo August hacen un salto mortal al presentar en plena calle el flash mob más atractivo y loco de la historia.

Casi sin descanso le toca el turno al largometraje norteamericano por episodios Southbound. Sus directores son: Roxanne Benjamin, David Bruckner y Patrick Horvath. Bebe en cierta manera de la saga V/H/S, de la cual los dos primeros participaron activamente en alguno de los films. El tema ya está un poco manido, toca innovar y no parece que este sea el camino más idóneo para ello. Una road movie al uso. En pleno desierto y en un desolado tramo de carretera, unos personajes se ven obligados a enfrentarse a sus temores más íntimos.

Lo que parecía una apacible sesión de cine, se transforma en un espectáculo digno del mejor Broadway. Diez bailarines hacen su aparición en el escenario con una coreografía que deja a todo el público asistente pegado a la butaca y aplaudiendo a rabiar. Los autores de este show no son otros que los integrantes del blog Mike y sus chinos acompañados por unas cheerleaders que para sí las quisieran los equipos deportivos de alto nivel. A continuación sube al escenario Quim Crusellas, director del Festival Nits de Cinema Oriental de Vic, para presentar la cercana edición de este año. Como siempre el spot de dicho festival es para quitarse el sombrero.

Para finalizar el día, contamos con la proyección de la tailandesa Pee Mak del impronunciable Banjon Pisanthanakun. El guion está a cargo de Nontra Khung, Banjon Pisanthanakun y Chantavit Dhanasevi. Comentar que es la película más taquillera de la historia de Tailandia. Es simpática, divertida, a ratos terrorífica y un poco infantil. Los diálogos de lo mejor de la cinta. ¿Quién puede hablar mal de Pee Mak? Mak es un soldado que es herido en pleno combate, aunque éste parezca de mentirijilla. Él y sus compañeros vuelven a casa, hospedándose en el hogar de Mak y su mujer Nak, que se quedó allí embarazada y que, según se rumorea en la aldea, se convirtió en fantasma al dar a luz.

Nos despedimos por hoy. Mañana el fin de fiesta. Felicitar a toda la organización, la edición de este año ha rayado a gran altura. Ya contamos los días para la próxima.