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lunes, 20 de octubre de 2014

Vial of Delicatessens adquiere los derechos de A Serbian Film y The Bunny Game para su lanzamiento en DVD en España

Vial of Delicatessens es un sello de DVD independiente especializado en cine extremo, underground, experimental, de vanguardia, Trash, Serie B, Serie Z y variantes.

En esta ocasión ha adquirido los derechos de 2 films bastante extremos y controvertidos. El primero A Serbian Film de Srdjan Spasojevic se pudo ver en nuestro país en el Festival de Sitges y Festival TerrorMolins, estuvo censurado por un tiempo en España por un trámite judicial. El segundo film se trata de The Bunny Game de Adam Rehmeier, un film también bastante extremo y muy polémico, ya que todo lo que se ve en la pantalla sucede de verdad!


A Serbian Film
Cuenta la historia de Milos, un ex-actor porno, que intenta llevar una vida normal junto a su esposa y su pequeño hijo. Su situación económica no pasa por un buen momento por lo que acepta una repentina propuesta de una ex-compañera, la cual termina por involucrarlo con un peligroso mafioso que le ofrece maravillas para regresar a antiguo trabajo. La diferencia en este caso es que en el transcurso de las grabaciones Milos irá descubriendo que estas involucran actos cada vez más degradantes, lo cual lo llevará a un inevitable conflicto. Milos tendrá que sacrificar todo: su orgullo, su moralidad, su cordura, y tal vez incluso su propia vida.



The Bunny Game
Nos muestra como una puta que busca un cliente para su próximo trabajo, se topa con un camionero para nada normal. La aventurada protagonista aun no sabe que toda su vida está a punto de cambiar en cuanto se cruce con este cliente tan especial. Terminara rezando para poder seguir respirando en este mundo. Bienvenidos al infierno de la depravación.

Coherence trailer oficial español


Good Films y La Aventura estrenarán en cines COHERENCE del director James Ward Byrkit el próximo 24 DE OCTUBRE.

Ganadora del Premio al Mejor Guión en el Festival de Sitges y Mejor Película en otros festivales fantásticos como FANT Bilbao y Amsterdam, COHERENCE de James Ward Byrkit, además de ser un intenso thriller psicológico y un drama sobre las emociones y conflictos humanos, está considerada una de las mejores y más sorprendentes películas de ciencia-ficción de los últimos años. Aquí os dejamos la review de nuestro compañero Gerard FM.

COHERENCE está protagonizada por un magnífico elenco de actores: Emily Foxler (Mad Men), Maury Sterling (Homeland), Nicholas Brendon (Buffy, cazavampiros), Lorene Scafaria (Nick y Nora), Elizabeth Gracen (Highlander), Hugo Armstrong (Lay the Favorite), Alex Manugian (Rango) y Lauren Maher (Piratas del Caribe).

Fue en Finlandia, en 1923. El paso de un cometa hizo que los habitantes de un pueblo quedaran completamente desorientados, originando comportamientos muy extraños, incluso una mujer llamó a la policía alertando de que el hombre que estaba en su casa no era realmente su marido… Décadas más tarde, un grupo de amigos recuerda este caso mientras cenan, brindan y se preparan para ver pasar un cometa. ¿Puede acaso repetirse la misma historia?


Presentación XXXIII edición del Festival TerrorMolins este Martes en el Fnac Triangle


Nueva edición marcada por la reciente incorporación a la European Fantastic Film Federation (EFFF – Méliès)

El próximo martes 21 de octubre a las 20:00 tendrá lugar en la sala de actos del FNAC Triangle (Plaza Catalunya, 4 – Barcelona) la rueda de prensa de presentación de las novedades de la 33a edición, donde entre otras novedades, este año se entregara un Méliès d'Argent al mejor corto europeo.

Nos convertimos de esta manera en el segundo festival catalán en formar parte de la EFFF junto al Festival de Sitges y el cuarto festival junto a FanCine-Malaga y la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián.

La presente edición tiene como leitmotiv el erotismo en el cine de terror.

Además, se presentaran las películas y cortometrajes en sección oficial, las retrospectivas, una mesa redonda, programadas para esta edición 2014.

Una hora antes, de 19:00 a 20:00 tendrá lugar una proyección de cortos seleccionados por el festival de ediciones pasadas.

viernes, 17 de octubre de 2014

The Tribe review


Título original: Plemya

Año: 2014

Duración: 130 min.

País: Ucrania

Director: Miroslav Slaboshpitsky

Guión: Miroslav Slaboshpitsky

Fotografía: Valentyn Vasyanovych

Reparto: Grigoriy Fesenko, Yana Novikova, Rosa Babiy, Alexander Dsiadevich, Yaroslav Biletskiy, Ivan Tishko, Alexander Osadchiy, Alexander Sidelnikov, Alexander Panivan


Sin palabras, sin piedad.

Justo al inicio de la proyección, un mensaje aparece en pantalla. Nos avisa de que la película está rodada en lenguaje de signos. No hay traducción. No hay subtítulos.
Aunque justificado, quizás este sea uno de los grandes hándicap de la película ya que como espectador se nos está privando de todo el diálogo, hecho que empobrece una historia que ya de por sí resulta interesante, incluso prescindiendo de dicho aspecto. Dato a destacar es la aparición de sonidos en el film, indicativo de que no solo está dirigida a público sordo-mudo.

El argumento nos cuenta la historia de un adolescente que empieza clases en una nueva escuela, especial para sordo-mudos. Pronto se verá alistado en una peligrosa banda de delincuentes, formada en su mayoría por alumnos del propio centro.

A raíz de esta sinopsis, hay que puntualizar que, solo los alumnos de la escuela hablan el lenguaje de signos. El resto de personajes ajenos a la escuela se los oculta. No les vemos articular palabra. Tan solo hay una escena en la que podemos escuchar murmullos de gente hablando, y estos son ciudadanos italianos. Con lo cual, metafóricamente se nos deja entrever que todo el estatus social ucraniano comparte un mismo idioma, una misma realidad muy diferente a la de los europeos.

The Tribe habla acerca de problemas concretos de la sociedad ucraniana, de los que ni se habla ni se escucha en el resto de Europa, ni en las clases dirigentes del país, pero que al fin y al cabo existen y no entendemos.

Las referencias a los colores de la bandera ucraniana aparecen en el paisaje constantemente. El azul y/o el amarillo siempre están presentes anticipando alguna de las muchas escenas violentas y crudas que dispone la película, ya sea en forma de columpios en un parque, camiones estacionados en un oscuro parking, las paredes de la escuela, etc...
La bandera en sí tan solo aparece al principio de la película, izada en el patio de la escuela donde transcurrirá gran parte de la trama. Escena solemne del inicio del curso y de los niños saludando a sus profesores. No tardaremos en darnos cuenta de que este panorama es una ilusión, una visión errónea de la sociedad ucraniana. Una generación perdida de jóvenes ucranianos acabará siendo el fiel reflejo de la película.

Como referencias fílmicas, The Tribe, recuerda a Elephant (2003) de Gus Van Sant tanto por temática como por los movimientos de cámara, que hacen largos seguimientos de los personajes desde sus espaldas. Sin ser exactamente el mismo ejemplo, puesto que en The Tribe sí que hay diálogo aunque la mayoría del público no lo entienda, también podríamos comparar la película a la española Tiro en la cabeza (2008), trabajo imprescindible en la filmografía del director Jaime Rosales, en la cual tan solo se articula una palabra en todo el largometraje.

Entrevista a Damián Szifron director y guionista de Relatos Salvajes


Nacido el 9 de Julio de 1975 en Ramos Mejía, Provincia de Buenos Aires.

Cursó sus estudios secundarios en la Escuela Técnica ORT, donde siguió la especialidad de Medios de Comunicación. Más tarde estudió teoría del cine con Ángel Faretta —mítico crítico de la Revista Fierro—, y completó su formación con la carrera de Dirección Cinematográfica en la Universidad del Cine.

Durante 2001 escribe y dirige El fondo del mar, su opera prima, que se estrena en 2003.
La comedia negra protagonizada por Daniel Hendler, Dolores Fonzi y Gustavo Garzón se presenta en el Festival Internacional de Mar del Plata, donde obtiene el Ombú de Plata a la mejor película iberoamericana y el Premio Fipresci de la crítica internacional; también recibe la mención especial del jurado en el Festival Internacional de San Sebastián, el premio de la crítica francesa en el Festival Internacional de Toulouse, el de mejor guión en el Festival de Brasilia, y el de mejor opera prima en el Festival de Lleida. En Argentina, los premios Clarín Espectáculos a la mejor película, mejor guión y mejor dirección.

Entre 2002 y 2003 produce, escribe y dirige las dos temporadas originales de Los Simuladores, que alcanzan picos de audiencia inéditos para un unitario de ficción.
Los Simuladores recibe seis premios Martín Fierro —incluyendo el Martín Fierro de Oro—, los premios internacionales Inte a la mejor serie y mejor secuencia de títulos, y los premios Clarín Espectáculos a la mejor serie, mejor guión y mejor dirección.
Sony Internacional adquiere los derechos del formato y realiza versiones en Chile, España, Rusia y México.

En 2005 escribe y dirige Tiempo de valientes, largometraje producido por K&S films y Twentieth Century Fox.
La comedia policial protagonizada por Diego Peretti y Luis Luque se convierte en un éxito de crítica y público tanto en Argentina como en España y se estrena comercialmente en diversos países del mundo. Obtiene los premios a la mejor película, mejor director y mejor actor en el Festival Internacional de Peníscola y el premio del público en el Festival de Biarritz. La compañía Vantage Films adquiere los derechos para la remake norteamericana.

En 2006 escribe y dirige Hermanos & Detectives, serie protagonizada por Rodrigo de la Serna y Rodrigo Noya. Recibe los premios Clarín Espectáculos al mejor unitario, mejor guión y mejor dirección, y los premios Fund TV a la mejor serie de ficción y el Premio Extraordinario por su calidad televisiva.
Hasta el momento se realizaron versiones de Hermanos & Detectives en España, Mexico, Chile, Italia, Turquía y Rusia, y se planifican otras en Francia y los Estados Unidos.

En 2008 crea Big Bang, una compañía desde la que desarrolla ideas, formatos y guiones para proyectos de cine y televisión.

En 2011 recibe el premio Konex de Brillante como mejor director de televisión de la década (2001-2010).

Actualmente tiene consecutivos cuatro proyectos cinematográficos escritos entre 2008 y 2011: Relatos salvajes, compuesto por seis historias breves, La pareja perfecta, una comedia romántica, Little Bee, un western hablado en inglés, y El Extranjero, una ambiciosa trilogía de ciencia ficción.


NOTICIÓN ! The Raid 2 ya tiene fecha de lanzamiento en España


Si bien es cierto que The Raid paso por nuestro país bastante desapercibida, recibiendo únicamente estreno directo a DVD, el boca a boca la ha convertido en una obra de culto para todo amante del cine de acción.

Tras varios años de preparación Gareth Evans vuelve a la carga con The Raid 2: Berandal. Más sangre, más acción, más violenta, más vertiginosa, entre otros muchos adjetivos han definido su Premiere Mundial en el pasado Festival de Sundance 2014. La crítica se volvió loca literalmente con la segunda parte de The Raid. En nuestro país se pudo ver en el Festival Nocturna 2014 y en la sessión sorpresa del Festival de Sitges 2014. La nueva entrega está protagonizada por Iko Uwais, Julie Estelle y Yayan Ruhian.

Después del gran golpe propinado en los bajos fondos de Yakarta con el asalto al edificio controlado por Tama, el agente Rama se convertirá en un policía infiltrado, para asestar el golpe definitivo e intentar acabar de una vez con todas con el crimen organizado que azota su cuidad.

Podemos anunciar que su lanzamiento en nuestro país será el próximo 14 de enero de 2015, lo hará directamente al mercado doméstico y en formato DVD.


jueves, 16 de octubre de 2014

It Follows review


Título original: It Follows

Año: 2014

Duración: 100 min.

País: Estados Unidos

Director: David Robert Mitchell

Guión: David Robert Mitchell

Música: Disasterpeace

Fotografía: Michael Gioulakis

Reparto: Maika Monroe, Keir Gilchrist, Daniel Zovatto, Jake Weary, Olivia Luccardi, Lili Sepe


No sigas este aterrador juego.

Aunque a simple vista parezca el viejo juego infantil de "tocar y parar", It Follows esconde un universo de angustia, donde las visiones más aterradoras se hacen presentes en lo cotidiano. Algo tan sencillo en su planteamiento da de sí una historia que llega a perturbar. Estas premisas las aprovecha maravillosamente el joven David Robert Mitchell para mostrarnos lo que es simplemente una buena película de terror. Tan fácil y tan difícil.

Para lograr su objetivo no duda en echar mano de lo que siempre resulta, una gran aunque jovencísima actriz, Maika Monroe, un guión que da en el clavo por su originalidad, aunque parezca disfrazado de cinta para adolescentes, y un ritmo envidiable sin ser frenético.

Podríamos decir en su contra, que resulta algo fría incluso en las situaciones más escabrosas, agradeciendo, eso sí, que evita los sustos fáciles y los tan molestos bocinazos.

Jay tiene un inocente encuentro amoroso con un joven compañero de instituto. A partir de ese momento tiene la extraña sensación de que le persiguen. Algo se le escapa, junto a sus amigos intentarán descubrir que se esconde detrás de todo eso. Lo que no sabe es que es algo aterrador, sin dejar de ser un juego.

Interesante apuesta en este film indie, que sin ser algo innovador, te deja con una extraña sensación. Da que pensar en definitiva. Hay situaciones que están muy bien resueltas, en otras, en cambio, encontramos a faltar algo más de truculencia, no por puro sadismo, si no para alejar el producto final de cierto toque edulcorado que se intuye. De todas maneras el potente guión aguanta todo esto, y va derecho a un desenlace congruente y sin aristas.

He comentado antes el buen hacer de Maika Monroe, al hilo de esto decir que se come ella sola la pantalla, iba a decir que la enamora. Ya lo demostró también en la reciente y excelente The Guest. Llama la atención por su naturalidad y todo da a entender, que va en camino de convertirse en una de las estrellas del cine estadounidense.